Im Ambiente einer Airport-Abflughalle verkörperten die hinreißenden Darstellerinnen Marion Martienzen, Sabine Urig, April Hailer und Anna Bolk das Stück der Autoren Tilmann von Blomberg und Bärbel Arenz. Mit ganzem Einsatz sangen und tanzten die vier Frauen dabei Cover-Versionen berühmter Pop-Songs. In Flugbegleiterinnen-Kostümen spielte eine Herrenband. Gerburg Jahnke inszenierte die Show über Hitzewallungen, Sexfrust und Aufbruchlust im Klimakterium.

Auf den ersten Blick wirken sie, als könnten sie unterschiedlicher nicht sein: die männermordende Karrierefrau (Hailer), das rustikale Muttertier (Urig, TV-bekannt aus «Familie Heinz Becker»), die einsame «Vornehme« (Martienzen) und das «Küken» mit Kinderwunsch (Bolk). Doch nach spitzzüngigen Profilierungen auf Kosten der anderen, frivolen Giftereien gegen die Männerwelt und inbrünstig gestalteten Musiknummern wie «Viagra Song» und «Zombie Ball» stellt sich heraus, dass das Gemeinsame überwiegt: All die Damen zwischen Ende dreißig und Anfang fünfzig haben im Leben zwar einiges erreicht, vermissen aber anderes schmerzlich. Da helfen auch keine Lautsprecher-Reklamesprüche wie «Setzen Sie jetzt auf die bewährte Pflanzenkraft des Gingko-Baums» (angesagt von Ex-Nachrichtensprecher Wilhelm Wieben).

Weibliche Solidarität, Humor und einige pragmatische Entscheidungen stellen jedoch die Weichen für «ein schönes Restleben», wie es im Stück heißt. Autoren-Duo und Regisseurin vermeiden in ihrer gut zweistündigen, zügig getimten, dann und wann nachdenklichen Show nicht etwa die Klischees. Vielmehr stürzen sie sich leidenschaftlich hinein und spielen sie augenzwinkernd aus. Zur Freude des durchaus nicht nur weiblichen Premierenpublikums: Immer wieder brandeten Gelächter und Applaus auf, am Ende gab es langen Beifall im Stehen.

Die Sommerproduktion beweist einmal mehr, dass es das oft verschämt behandelte Thema «Menopause» in den Kulturbetrieb geschafft hat: Die 55-jährige Jahnke (1985-2005 Teil des Frauenkabarett-Duos «Missfits») schuf dazu bereits 2007 das Kabarettprogramm «Lappen weg». Und das ZDF sendete vor wenigen Monaten Doris Dörries Miniserie «Klimawechsel».

An diesem Sonntag wird Uecker (63) zunächst mit einer Matinee geehrt, am 4. Juli folgt die offizielle Verabschiedung. Über seine Zeit in Dresden erzählen Uecker und einige Co-Autoren in dem am Montag erscheinenden Buch «Beständig ist nur der Wandel». Uecker will Dresden auch künftig die Treue halten – in der Elbestadt hat der Professor einen Lehrauftrag an der Dresden International University.

Die Prinzessin hatte Ende April ihre eigene Verlobung aufgelöst und war in die USA geflüchtet. Knapp zwei Monate nach dem Ende ihrer Beziehung mit dem heimischen Anwalt Jonas Bergström trat die Blondine bei einem Festessen für ihre Schwester und deren Bräutigam am Mittwochabend erstmals wieder öffentlich auf. Die 28-Jährige wirkte entspannt und gut gelaunt. Madeleine hatte sich nach Berichten über Untreue des Bräutigams und nach der Auflösung der Verlobung in den USA aufgehalten und alle Termine abgesagt. Madeleine will nach dem Ende der Hochzeitsfeier bis auf weiteres in den Vereinigten Staaten leben.

«Auch wenn das Baby schon früher als erwartet kommt, auch am Tag der Sendung, werde ich die Show präsentieren», kündigte Cantz an. Der Nachfolger von Showmaster Frank Elstner, der Ende 2009 «Verstehen Sie Spaß?» abgab, wird zusätzlich zu den vier Sendungen 2010 noch durch eine Spezialausgabe zum 30. Geburtstag der Show führen – Sendetermin ist der 28. August. Im nächsten Jahr sind wieder vier Liveshows geplant, möglicherweise wieder eine Extra-Ausgabe. Nicht auszuschließen ist, dass Cantz im nächsten Jahr ein weiteres ARD-Format übernimmt.

Am Ende des Jahres wollte die 80er-Jahre-Ikone unbedingt an der britischen Ausgabe von «Big Brother» teilnehmen, bis ein höchstrichterliches Verbot dem Ansinnen ein Ende machte. Es kann nur besser werden. Heute feiert der Sänger Boy George seinen 49. Geburtstag.

Boy George war in den 80er Jahren mit Hits wie «Do You Really Want To Hurt Me?» und durch seine schrillen Outfits berühmt geworden. Sein ausgeprägtes Gespür für starke, Reggae-lastige Rhythmen und Soulelemente im Synthie-Verschnitt machten seine Musik massentauglich und zeitlos. Am Pophimmel der Achtziger ist er ein Zentralgestirn, ein waschechter Klassiker. Seine unverkennbare Stimme, sein Make-up und sein extravagantes Auftreten katapultierten Boy George – und damit auch seine Band Culture Club – in kürzester Zeit in die internationalen Charts.

Mit Top-Ten-Hits wie «Karma Chameleon» hatte er bis zur Auflösung von Culture Club Mitte der 80er Popgeschichte geschrieben. Als Boy George nach einem gerichtlich angeordneten Drogenentzug mit dem Album «Sold» seine Solokarriere startete, gelang es ihm allerdings nicht ganz, an die Culture Club-Erfolge anzuknüpfen. Das von Melancholie und Sehnsucht getragene Bread-Cover «Everything I Own» erzielte zwar noch Platz eins in den britischen Charts, versandete aber in den USA.

Aber Boy George erwies sich stets als vielseitig: So machte er sich in Folge einen Namen als House-DJ. Ausflüge ins Filmbusiness manifestierten sich nicht nur im Titelsong für Neil Jordans «The Crying Game», sondern auch in einigen Nebenrollen. Größeres Aufsehen erregte er in Sachen Mode. Als Fashion-Victim gründete er mit befreundeten Designern das Label «B-Rude», das nach Erfolgen in New York im vergangenen Jahr auch auf der London Fashion Week präsent war. «B-Rude» hält, was der Name und das Image von Boy George versprechen: Männer und Frauen können sich mittlerweile in etlichen Läden von oben bis unten mit diesem respektlosen und provokativen Outfit versorgen.

Mit 34 Jahren veröffentlichte Boy George, mit bürgerlichem Namen George Alan O’Dowd, seine ehrliche und bisweilen selbstironische Autobiografie «Take It Like A Man». Hier berichtete er detailliert von seiner krisengeschüttelten Kindheit und Jugend in den Londoner Suburbs, dem Aufstieg und Fall von Culture Club, der Trennung von seinem damaligen Freund und der daraus resultierenden Verzweiflung und Drogensucht.

Boy George hat aus seiner Homosexualität nie ein Geheimnis gemacht. Aber er hat sie auch nicht öffentlich proklamiert. Einzig und allein seine Androgynität blieb das offen und authentisch gelebte Credo des gekonnten Selbstdarstellers, Cross-Dressers und Lifestyle-Provokateurs. Obwohl die Schwulenszene ihn zu einer ihrer Ikonen kürte, ließ sich Boy George als Künstler nicht von ihr vereinnahmen.

Die Boulevardpresse konnte Boy George mit ihren Skandalmeldungen um gescheiterte Drogenentzüge und seine zum Teil bizarren Sex-Vorlieben nie wirklich diskreditieren. Die eingeschworene Fangemeinde des Stars hat ihm seine zahlreichen Ausschweifungen stets verziehen und blieb ihm bis heute treu.

In Überzahl erzielte jedoch Slowenien in der 79. Minute durch Robert Koren den Führungstreffer zum 1:0. Zuvor war der Algerier Abdelkader Ghezzal nach einem Handspiel in der 73. Minute vom Platz gestellt worden, nachdem er bereits eine Gelbe Karte gesehen hatte.

blogtainment/wes/dts

___________________________________

Noch mehr von der Fussball-WM in Südafrika bei Blogtainment.

Begeistert von diesem Artikel? Follow Blogtainment Twitter!

Ausgezeichnet wird er für seine Installationen, die oft Höhlen, Labyrinthen, Monumenten oder auch Waschsalons und Klassenzimmern ähneln, teilte eine Sprecherin des Sprengel Museums in Hannover am Freitag mit. Der Preis wird von der niedersächsischen Sparkassen-Stiftung verliehen.

Zum Ende der Ruhrfestspiele inszenierte Roger Vontobel «Penthesilea». Das Trauerspiel um die sagenhafte Amazonenkönigin bekam bei der Premiere am Donnerstagabend auf der großen Bühne des Festspielhauses begeisterten, langanhaltenden Beifall.

Die Vorschrift der Amazonen ist streng und eindeutig: Sie dürfen sich, um die Überlegenheit über die Männer zu wahren, nie verlieben. Genau das passiert Penthesilea. Die junge Königin gerät in einen Konflikt zwischen ihrem Gefühl und dem Gesetz. Vontobel aktualisiert das Stück, das Kleist in der Zeit des Trojanischen Kriegs ansiedelt, und mischt in seiner Inszenierung Elemente eines Konzerts ­ anfangs treten die Darsteller im Frack auf – mit der öffentlichen Aufzeichnung eines Hörspiels und einer Rockoper.

Rechts stehen zwei Musiker und das gesamte mit Mikrofonen ausgestatteten Ensemble. Der Toningenieur hat viel zu tun. Er ist sichtbar, den Musikern gegenüber, links auf der Bühne hinter seinen Schaltpulten platziert. Ein Teil des Publikums sitzt im Zuschauerraum, ein anderer auf der Bühne, so dass sich die Zuschauer in die Augen schauen. Gespielt wird auf der Vorderbühne und immer wieder auch im Parkett und im Rang. Offenbar wollten Regisseur Vontobel und seine Bühnenbildnerin Claudia Rohner den Eindruck unterstreichen, der zentrale Konflikt des Stück gehe alle an: Liebe und die Frage, wer wen beherrscht, vertragen sich nicht.

Aber nicht nur diese eher private Einsicht kam über die Rampe, zusätzlich auch noch eine staatspolitische. Vontobel warnt: Wer einen Krieg beginnt, erreicht selten das angestrebte Ziel. Am Ende steht in Recklinghausen Penthesilea, Hände, Arme und Mund blutbeschmiert, auf der Bühne, entgeistert, dass sie den Mann, den sie liebte, barbarisch zerfleischte, als der sich ihr arglos in bester Absicht näherte.

Jana Schulz hat Schwierigkeiten, Penthesileas starke Gefühle auszudrücken und Kleists komplizierte Verse meistert sie nicht immer. Oft spricht die junge, sympathische Aktrice zu schnell und opfert dem Gefühlsüberschwang die Verständlichkeit. Rein handwerkliche Schwächen werden umso deutlicher, da Penthesileas Antagonist, Achill, von Markus John souverän verkörpert wird. John macht glaubhaft, dass sein Achill bereit ist, seine männliche Überlegenheit der Liebe zu opfern ­ eine überzeugende Schauspielerleistung. John ist ein Star, der größte Teil des übrigen Ensembles blieb hinter seinen Leistungen zurück.

Penthesilea als Rockoper, überfrachtet mit Technik, die bei der Premiere auch nicht immer einwandfrei funktionierte ­ das ist ein verblüffendes Konzept. Doch die klare Botschaft ist, dass Herrschsucht und Liebe sich ausschließen, dass niemand hoffen darf, mit einem Krieg seine ursprünglich angestrebten Ziele zu erreichen. Das versöhnt mit der allzu originellen Verpackung, mit der der junge Regisseur offensichtlich auf sich aufmerksam machen und seinen Marktwert steigern möchte.

Die Aufführung, eine Koproduktion mit dem Deutschen Schauspielhaus in Hamburg, wird in der nächsten Spielzeit in der Hansestadt in den Spielplan übernommen.

Nachdem der 21-jährige mutmaßliche Täter Kontakt mit der Polizei aufgenommen hatte und die Namen seiner Komplizen nannte, stellten sich zwei weitere Tatverdächtige, ein Komplize wurde festgenommen. Das Verfahren gegen einen 29-Jährigen, der den Überfall organisiert und das Fluchtfahrzeug gesteuert haben soll, wurde abgetrennt. Ende Mai fassten Ermittler den mutmaßlichen Drahtzieher des Überfalls in Kreuzberg. Der 31-Jährige soll die Idee für die Tat gehabt haben. Auch er sitzt in Untersuchungshaft.

>

blogtainment/maa/ddp

___________________________________

Noch mehr Blogtainment gefällig? Begeistert von diesem Artikel? Na denn: Folgt Blogtainment.de bei Twitter!

Der mit dem Friedenspreis des Deutschen Buchhandels ausgezeichnete 56-Jährige ist von dem blutigen Zwist zwischen Israel und den Arabern selbst persönlich zutiefst getroffen: Sein Sohn Uri wurde im Sommer 2006 im Libanonkrieg getötet, nur zwei Tage vor dem Ende der Kämpfe. Auch nach diesem tragischen Verlust blieb der Autor seiner Rolle als Sprachrohr der israelischen Friedensbewegung treu.

Zuletzt bekamen seine Äußerungen zur Lage der Nation allerdings einen immer düsteren und verzagten Unterton. «Das Land ist gepalten zwischen Verzweiflung und Verleugnung», sagte er vor einem Monat während des internationalen Schriftsteller-Festivals in Jerusalem bei einer Gesprächsrunde mit seinem Freund, dem US-Autor Paul Auster. «Wir sind gefangen in einer Kultur des Hasses und der Ängste. Die Gewalt ist in unsere inneren Organe eingedrungen.» Der 1954 als Sohn eines Busfahrers in Jerusalem geborene Friedensaktivist beschrieb Israel als einen «selbstmörderischen Staat».

Seinen im vergangenen Jahr auf Deutsch erschienenen Roman «Eine Frau flieht vor einer Nachricht» beendete er nach dem Libanonkrieg. Der Autor beschreibt darin die quälende Angst einer israelischen Mutter um ihren Sohn, der sich zum Ende seines Militärdienstes im Westjordanland freiwillig zu einer großen Offensive meldet. Sie bricht zu einer Reise auf in dem irrationalen Glauben, sie könnte durch die Flucht vor der schlimmen Nachricht den Tod selbst verhindern. Damit wird sie zum weiblichen Alter Ego Grossmans, der das Buch zu Beginn des Militärdienstes seines Sohns angefangen hatte und ihn damit symbolisch «beschützen» wollte – vergeblich.

Grossman hat an der Hebräischen Universität Philosophie und Theater studiert, später arbeitete er beim israelischen Hörfunk. Berühmt wurde er mit seinem Roman «Stichwort: Liebe» (1986). In Israel sind auch seine Kinderbücher sehr beliebt. In all seinen Werken versteht Grossman es meisterlich, in die Haut der verschiedensten – besonders auch weiblichen – Charaktere zu schlüpfen und ihnen eine ganz indivuelle, lebhafte Stimme zu verleihen. Im persönlichen Auftreten wirkt der zart gebaute Brillenträger mit den rötlichen Haaren dagegen eher etwas blass und zurückhaltend.

Als einen der prägenden Einflüsse seiner Jugend in Jerusalem beschrieb er die Nachwirkungen des Holocaust. «Ich wuchs in einer Nachbarschaft und Familie auf, in der man nicht einmal das Wort “Deutschland” in den Mund nahm», schrieb er einmal. Auch das Wort «Holocaust» sei kaum gefallen – man habe nur davon gesprochen «was dort passierte». Besonders eindrücklich erinnert er sich daran, wie manche Holocaust-Überlebende in der Nachbarschaft nachts im Schlaf schrien, weil ihre Erlebnisse sie in Albträumem quälten.

Bei aller Liebe für Israel und seiner tiefen Verbundenheit mit dem Land ist Grossman einer der schärfsten Kritiker der Regierungspolitik. So verurteilte er etwa das israelische Vorgehen im Gaza-Krieg vor eineinhalb Jahren scharf und rief zu einem Dialog mit der radikal-islamischen Palästinenserorganisation Hamas auf. Er sieht eine enge Verbindung zwischen dem Holocaust-Trauma und dem blutigen Konflikt in Nahost, der bis heute ungelöst ist. «Wir haben Dutzende von Atombomben, Panzer und Flugzeuge und kämpfen gegen Menschen, die keine dieser Waffen besitzen.» Dennoch würden Israelis sich immer noch vorwiegend als Opfer sehen. «Diese Unfähigkeit, uns in Verbindung zu anderen richtig wahrzunehmen, ist unsere größte Schwäche.»